曲目列表
专辑简介
专辑简介：《D小调安魂曲，K.626》创作于1791年，是莫扎特最后的作品。 1791年秋天，莫扎特曾对妻子说：“我想为自己写一首安魂曲。”不料很快应验，瓦尔茨格伯爵来请他作一首安魂曲以悼念亡妻。莫扎特立即全身心地投入到这部作品的创作中，在给朋友的信中，他写到：“…你知道，创作对我来说至少不比休息更累，况且我也不能无事可作。我预料有些事情将在我身上应验。钟声响了，我只能用标点符号向你表示。”直到去世，莫扎特也没能完成这部富于人道主义色彩的作品，这果然成了他为自己作的安魂曲，最终由他的学生苏斯迈尔根据他留下的手稿续完。他死在35岁那年，生前的天才声誉和奢华生活都没有了，音乐大师在贫病交加中死去。只有他的音乐，没有一丝伤感，充满阳光、欢乐。 莫扎特这部《安魂曲》使用的是传统的《安魂曲》形式，用的是拉丁文歌词，非常真挚、动人。莫扎特一生直到穷极潦倒之时，在他的音乐中也一直没有痛苦，而只有纯净的欢乐。这部临终前的作品仍是如此，只有那种在天国的光芒照耀着他的感觉莫扎特的安魂曲共分八个部分，分别是：进堂咏、垂怜经、继抒咏、奉献经、圣哉经、赞美经、羔羊经、领主咏，继抒咏又包括震怒之日、号角响彻四方、威严的君王、慈悲的耶稣、羞惭无地和痛哭之日；奉献经包括主耶稣基督和牲品与祈祷。莫扎特在写到Lacirmosa的第八小节时去世，他完成了第一部、第二部的合唱和弦乐、第三、四部只完成了合唱，帮他将全曲完成的有艾伯勒、斯塔德勒和莫扎特的学生苏斯迈尔，但主要是苏斯迈尔之功。苏斯迈尔的确才情不足，连莫扎特本人也认为他比较笨。但莫扎特在临终前曾对苏斯迈尔有所交代，而且我个人认为苏斯迈尔续貂并非狗尾，还是基本体现了莫扎特在前一部分的风格，垂怜经的赋格在末乐章重复出现更是莫扎特本人亲自要求的。艺术家简介：尼古拉斯•哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）于1929年出生于德国柏林，在奥地利的格拉茨长大，后在维也纳的音乐学院学习大提琴，1952年至1969年期间在维也纳交响乐团（VSO）任大提琴手。1972年开始担任萨尔兹堡莫扎特音乐学院担任教授直至1993年。1953年，哈农库特与她的妻子、小提琴家爱丽丝发起成立了专门用仿古乐器、以本真风格演奏早期音乐的室内乐团维也纳音乐协奏团（Concentus Musicus Wien）。他指挥乐团常年演出13至18世纪的音乐作品，举行了多次全球性巡回演出，其中包括五次美国巡演，从而在国际音乐界掀起了影响深远的“古乐运动”。在正式退休以前，哈农库特依然率领着该乐团活跃在国际乐坛上，并不断录制出屡获大奖的唱片。2016年3月6日哈农库特在家人的陪伴中安详离世。毛片基地人妻
专辑简介：马勒的第二交响曲气势磅礴，感人心弦，是19世纪晚期交响乐音乐的高耸纪念碑之一，也是作曲家最受欢迎的作品之一。杰出的指挥家马里斯·扬颂斯（Mariss Jansons）带领他的奥斯陆爱乐乐团（Oslo Philharmonic Orchestra）充满激情地演绎了马勒的第二交响曲，将这一经典作品以极高的艺术水准呈现给听众。指挥家简介：马里斯·扬颂斯（Mariss Jansons）1943年1月14日生于拉脱维亚里加，是一位著名指挥家。其父亲阿维德·扬颂斯（Arvīds Jansons）也是一名的指挥家，母亲伊蕾达·扬颂斯（Iraida Jansons）是犹太歌唱家，曾为里加歌剧院的首席歌手。扬颂斯童年时跟随父亲学习小提琴，并在里加歌剧院里度过了美好的童年。1946年他的父亲获得国际指挥比赛第二名，而被前苏联指挥大师穆拉文斯基（Yevgeny Mravinsky）选中作为其在列宁格勒爱乐乐团的助理。1956年举家迁往列宁格勒，扬颂斯自此在列宁格勒音乐学院主修钢琴和指挥专业，同时他的小提琴水平仍旧是学校最棒的。以优异成绩研究生毕业的扬颂斯，1969年得到了去维也纳音乐与艺术大学留学的机会。在留学期间，他在维也纳师从汉斯·斯瓦洛夫斯基和奥斯特拉切尔，同时在萨尔兹堡，他又有幸得到指挥大师卡拉扬的点拨，并被卡拉扬选为柏林爱乐乐团的助理。1979年，扬颂斯担任奥斯陆爱乐乐团的音乐总监，至2000年，在扬颂斯的带领下，奥斯陆爱乐乐团从北欧一个小乐团已经跃升为国际上一流乐团。1992年，扬颂斯担任伦敦爱乐乐团的首席客座指挥。1997年到2004年，担任匹斯堡交响乐团音乐总监。2001年被推举为维也纳音乐之友协会的荣誉会员，同时他也是英国皇家音乐学院的荣誉会员。2003年，担任巴伐利亚广播交响乐团的首席指挥。2004年，扬颂斯欣然接受阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团首席指挥的职务。至此，扬颂斯成为了少有的同时担任欧洲两个顶级乐团首席指挥的指挥家。扬颂斯作风严谨，对待排练演出极度认真，自称“在向上帝借时间”的扬颂斯，对音乐事业有着高度责任心和奉献精神。他的音乐听起来热情洋溢、对比鲜明、自然流畅。他最擅长的是俄罗斯民族主义和浪漫主义中期到晚期的作品，同时，对于德奥系古典主义以及一些现代派的作品也很有建树。 乐团简介：奥斯陆爱乐乐团（Oslo Philharmonic Orchestra）是当代最杰出的古典乐团之一，由挪威作曲家爱德华·格里格（Edvard Grieg）建立于1871年。1979年，马里斯·扬颂斯担任该团音乐总监后，奥斯陆爱乐乐团在短短十几年中迅速崛起，一跃成为世界顶尖乐团之一。奥斯陆爱乐乐团演奏传统上以北欧作曲家的作品为主，其中尤以表现格里格的乐曲最为得心应手，这大概是地域影响和民族传统的作用所至。扬颂斯推动奥斯陆爱乐乐团的保留曲目一步步扩大，已经几乎包容了从古典时期到本世纪所有欧洲重要作曲家的代表性作品。此外，扬颂斯还积极地推进乐团的国际性巡演活动，这对于过去很少迈出国门的奥斯陆爱乐乐团来说无疑又是一项挑战。只有在那些具有深厚音乐传统的城市里，在那些名声显赫的音乐厅里，面对最挑剔的听众，承受最苛刻的评论家的冷嘲热讽，乐团才能不断发现自身的问题。于是，在欧洲众多的音乐都市，在美国和日本，他们一次次的演出都给人带来新的惊喜，而在爱丁堡、柏林和萨尔茨堡等地的一些传统的音乐节上，奥斯陆爱乐乐团和它的指挥扬颂斯一直是首选的嘉宾，他们多次出现在这些重大音乐盛事的舞台上，享受着来自众多听众的欢呼和喝彩。
更多>>
